c'est le dernier morceau que souhaite apprendre eric; il m'a envoyé 3 versions; ça peut peut-être vous intéresser
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j'enseigne la musique au crr de poitiers et je rends compte ici en toute subjectivité de mes cours; je parle également de danse hip hop, parce que mes deux grands fils y sont de fervents adeptes; je raconte mes périples cyclistes, et enfin je fais part ici de mes reflexions post doctorales sur la musique et son enseignement
c'est le dernier morceau que souhaite apprendre eric; il m'a envoyé 3 versions; ça peut peut-être vous intéresser
samedi, j'étais à Niort pour assister à une présentation d'un spectacle de danse encore en gestation, "métamorphose".
L'intérêt de cette présentation, c'est d'abord que les danseurs et le chorégraphe se déclarent "auto-didactes". Ils prétendent n'avoir pas suivi de formation académique, institutionnelle ou diplomante, mais de s'être formés sur le terrain du sol rugueux des salles de danse hip hop. D'autre part, un des danseurs, en parlant de sa formation, déclare qu'il ne se fixe aucun modèle de danseur ou de danse vers lequel tendre, mais plutôt être à l'écoute de son corps et de ses désirs immédiats de création. Enfin, le chorégraphe, dans son acte de création, construit un projet chorégraphique au plus près de ses danseurs, faisant du spectacle un acte unique irremplaçable, parce que prenant en compte la singularité de chaque danseur.
Cette démarche est à l'exact opposé de ce qui se trame dans les conservatoires, preuve qu'il existe bien une alternative à un modèle qui se voudrait universel et obligé. Au modèle de "l'enseignement" artistique peut se dialectiser un "accompagnement" artistique, issu de ce qu'on pourrait appeler la tradition ménétrière.
Pour illustrer ce propos peut être un peu fumeux, j'ai assisté l'année dernière à une reprise de certains tableaux de "douar", de la compagnie accrorap par des étudiant et étudiantes du cesmd. Cette mise en scène sonnait faux, les étudiants, à vouloir reproduire un modèle comme on leur apprend, ne faisaient que reproduire des gestes, mais où il manquait l'energie créatrice initiale du concepteur, la foi dans des gestes singuliers qui ne peuvent être reproduits.
regardez cette video, et posez vous la question : ces scènes peuvent elles être rejouées par d'autres danseurs, ces solos peuvent ils être répétés par d'autres acteurs que ceux qui les font?
- Niort - Danse
10/03/2012 05:38
La compagnie Etre’Ange aime le mélange des genres. En résidence au Moulin du Roc à Niort, elle donne ce samedi au public un avant-goût de son travail.
Créé en 2009, le spectacle est en grande partie retravaillé par la compagnie. Il sera donné le 5 juin sur la scène du Moulin du Roc. Les réservations ont déjà fortement démarré.
Jeudi dernier, début d'après-midi. La grande salle du Moulin du Roc à Niort, près de 900 places, est plongée dans le noir. Sur scène, dans le vide, un point de lumière unique. Un danseur. La compagnie Etre'Ange est en plein travail. Elle répète « Métamorphose », un spectacle créé en 2009 que cette compagnie, en résidence à Niort, réécrit en grande partie. La nouvelle mouture sera interprétée dans le cadre du festival Téciverdi en juin. En attendant, le public pourra la découvrir « en chantier » ce samedi.
Insectes
Les araignées et les insectes seront le thème de l'édition 2012 du festival, fin
juin-début juillet. Des insectes à la métamorphose, la trame est tissée. Les danseurs détournent la façon habituelle d'utiliser leurs membres. Les coudes servent à se déplacer, les pieds et les
mains à observer. On est entre le danseur et le mime, le mime et le contorsionniste.
« Métamorphoses » a été représenté plus de 70 fois en France et à l'étranger depuis sa création. Au départ, le spectacle devait être donné dans le studio du CAC, il a d'ailleurs
été conçu pour des salles de 200 à 500 places. Sauf qu'à Niort, très vite, les réservations se sont emballées : la représentation programmée le 5 juin au Moulin du Roc en a déjà
enregistré 300. Du coup, c'est sur la grande scène du CAC que sera donné le spectacle.
Le chorégraphe, Alcides Valente, a été le premier danseur hip-hop à obtenir une bourse d'études du ministère de la Culture, ce qui lui a permis de partir à Los Angeles. Il a été de ceux qui, ces
dernières années, ont rendu plus visibles les cultures urbaines. Alcides Valente est un autodidacte. Son métier, à l'origine, c'était carrossier. Question métamorphose, il sait de quoi il
parle.
« Métamorphose », samedi 10 mars, à 16 h, présentation du spectacle en préparation au Moulin du Roc à Niort.
Nathan s'est mis au picking, avec un blues pour commencer
carla joue un morceau où se conjuguent arpège et gamme
et le début de l'andante de carulli
barbara chante sa chanson en allemand; peut être la traduction en allemand reflète le sens du texte initial en français, n'empêche, la musique de l'allemand peine à refléter la mélancolie de la musique de la langue originelle.
belle séquence de traduction du japonais à l'anglais et vice versa, où la musique des deux langues se révèlent bien différentes; extrait de "lost in translation"
Le groupe est presque au complet; voici le canon londres flambe, à 4 voix
mon ami me délaisse, avec norah et caroline à l'accompagnement
miaou, avec dounia et steven à l'accompagnement
torrent d'automne, où il s'agit de se balancer selon les temps forts de cette chanson en ternaire
clément a appris le souviens toi de goldman à l'école; je lui ai proposé un accompagnement adapté